初看John Evelyn的插畫你可能沒有太大感覺,但要小心,凝視久了反而容易墜入其中無法自拔。
黑白的細碎線條匯集起同樣細碎的場景,平實的畫面顯得瑣屑松散,而少了那么一絲驚艷感。但很快,從天而降的信封、深鎖海底的瓶子、周圍大片寂靜的空白,夢幻之境仿佛活了過來。云朵開始漂浮,海水開始晃動,畫中醞釀的那些莫名哀愁不斷往外涌動,在每一個路經(jīng)此地的游人心頭留下顫動。這是他畫筆的魔力。
這些背后的創(chuàng)作者,John Evelyn,也是一個有趣的人。他的頭銜可真不少:插畫師、作家、作曲家再到現(xiàn)在的游戲設(shè)計師。我更愿意把他當(dāng)做插畫師,因為貫穿始終的是那支畫筆,和其中翻涌著的隱秘情緒。
而這些東西如今統(tǒng)統(tǒng)延續(xù)到了一款叫做The Collage Atlas的游戲里。
The Collage Atlas
這款專注探索解密的游戲The Collage Atlas,繼承了其之前開發(fā)的手游Asleep As The Breeze的諸多元素。兩款游戲最大也是最根本的特色在于,所有畫面先由純手工一張張繪制而成,再借助電腦技術(shù),讓插畫里的場景開始生動和鮮活起來。
作為John Evelyn野心最大的一個項目,除了單純的探索和解密,The Collage Atlas試圖采用一種新型的講述手段。The Collage Atlas像是他先前自發(fā)行的繪本的一次拓展,是一本讀者能參與其中的立體故事書。
從預(yù)告中就可以看出,The Collage Atlas脫離了傳統(tǒng)繪畫的平面桎梏,變作了一部可以延展的立體繪本。幽暗靜謐的密林深處,前方傳來細微的呼喊,你轉(zhuǎn)頭,看到“Hurry Up”幾個大字;你邁步,一個平面向前推至另一個。
立在不同平面的不同場景,在簡單地點擊和互動下,前端畫面隱退后端推前。場景的巧妙切換,消解和浮現(xiàn),一頁一頁翻開之中,這本書仿佛有了生命。讀者要做的是,依照其中夢一般的書頁脈絡(luò),找到那條唯一的歸家之路。
John Evelyn用畫筆創(chuàng)造了這個夢境王國,想象的權(quán)力則交給所有的玩家,但這份權(quán)力不僅限于兒童,The Collage Atlas也并不只是一本兒童繪本,成人也能在其中撿到一些夢幻碎屑,相比孩童,他們更能體認書頁背后的諸般情感。
懷舊式的鄉(xiāng)愁感,作為創(chuàng)作靈感來源,這種情緒在John Evelyn的藝術(shù)作品里隨處可尋。也難怪他把吉卜力的宮崎駿和井上直久、寫出《小王子》的埃克蘇佩里當(dāng)做“偶像”,他們的作品自一開始就充斥著一種宿命般的透明哀傷。
就像John Evelyn的插畫,小小的人仰望著巨大的鐘塔,巨大的人像立在場景之上,兩者卻有一種同樣的孤獨質(zhì)感;猶如拋錨深鎖海底相伴左右的兩個漂流瓶,宿命般的絕望感下配的標(biāo)題卻是“永遠在一起”。
生命中莫可名狀的情緒被捕捉起來,通過他的筆觸收納進黑白插畫里。你觀看、閱讀、游玩,在其中游蕩、探索和體悟,沒有什么比某個瞬間的情感觸動更令人沉醉,而這正是他看似普通的插畫的魔力所在。
這種魔力源自John Evelyn的生活態(tài)度,每一個藝術(shù)家往往得先是一個生活家。他愛做白日夢,尤其是火車上大段的夢囈,也熱愛每個角落,從大自然里的蜻蜓、花卉,到孩子吹出的泡泡。“即使已經(jīng)成人,我們?nèi)匀荒芸吹酵挵愕膱鼍埃灰试S頭腦出神溜達一會”。
如此,那些大樹變成了巨人,云朵化為了魚群,世界變得像一場夢,而這些對生活本身細膩緊貼的感知,使人對生命中以避免的哀傷體認更深,所幸還有藝術(shù),還有The Collage Atlas,將人與人連接起來,幫我們共渡難關(guān)。
像是由他的插畫串起來的繪本,The Collage Atlas的封面看上去平平無奇。但就像他那些插畫一樣,你要持續(xù)翻下去才知道,這本立體書并不只有那么簡單。
The Collage Atlas目前尚無確切的發(fā)售日期。